Les secrets des chefs-d’ŒUVRE
Un cycle pour apprendre à regarder autrement, comprendre ce qui fait d’une œuvre un chef-d’œuvre.
Nous pensons tous connaître ces chefs d’œuvre parmi les plus célèbres de l’histoire de l’art. La Joconde sourit à 20 000 visiteurs chaque jour, soit 7,3 millions d’admirateurs par an.
Nous pensons connaître le plus célèbre des tableaux ou les plus célèbres scènes peintes. Pourtant derrière chaque chef-d’œuvre se cachent des secrets, des gestes, des techniques et des intentions que seule une exploration attentive peut révéler. Découvrons-les à travers ce cycle unique.
De Léonard à Kandinsky, ce cycle révèle comment les peintres jouent avec la lumière, la forme et la couleur et orientent ainsi la perception. Chaque œuvre explore à sa manière la frontière entre le visible et ce qui se dissimule, entre la réalité et l’émotion ou le spirituel, créant ainsi des chefs-d’œuvre qui fascinent depuis des siècles.
Cycle de trois conférences : les jeudis 26 février, 26 mars et 23 avril
Salle Méniscoul, 9 rue du port 44 420 Piriac-sur-Mer de 18h30 à 20h
La Joconde dévoilée
La Joconde dévoilée
Histoire, symboles et secrets d’un chef-d’œuvre
Jeudi 26 février
La Ronde de nuit
Le théâtre secret de Rembrandt
Jeudi 26 mars
LA RONDE DE NUIT, le théâtre secret de Rembrandt remet en lumière cette œuvre majeure de Rembrandt, d’autant que le titre provient d’une méprise apparue au XVIIIᵉ siècle : l’assombrissement du vernis a longtemps fait croire à une scène nocturne, alors que l’action se déroule en plein jour.
La scène représente la compagnie de milice civique d’Amsterdam, dirigée par le capitaine Frans Banning Cocq. Rembrandt introduit ici un dynamisme spectaculaire : jeux de lumière dramatiques, impression de mouvement collectif et une mise en scène quasi théâtrale qui transforme une simple commande officielle en véritable scène narrative. La conférence s’attache à vous en dévoiler les secrets.
Kandinsky
Les secrets de l’abstraction
Jeudi 23 avril
Cette dernière conférence du cycle vous invite à découvrir la notion d’abstraction à travers l’œuvre de Wassily Kandinsky, l’un des premiers artistes à avoir libéré la peinture de la représentation du monde visible.
Que signifie réellement une œuvre abstraite ? Contrairement à la peinture figurative l’art abstrait utilise formes, lignes et couleurs comme un langage autonome. Kandinsky compare la peinture à la musique : improvisation, composition sont les titres de ces œuvres.
Levons ensemble les secrets de l’abstraction de Kandinsky.